毫無疑問即將有現實存在的、自恃秩序維護者的世界警察及其擁躉感到深深的破防；而這甚至並非衛時琛的目的。他只是單純喜歡劇烈的矛盾撕扯中，展現出來的沉甸甸的張力。
很難描述的是，衛時琛的敘事類型甚至會更接近於爽片，劇情在一連串的危機事件中飛快流動，輔以帥氣的戰鬥場面、他本人特色的經典冷笑話和黑色幽默；而當人們結束了觀影之後，才會在悵然中回看，試圖從中解讀出一些哲理或者隱喻。
《戀歌》很快全部殺青，進入徹底的後期製作流程。
進入這個時期，也代表了一件事：衛時琛接下來至少有兩個月的時間，會過上足不出戶的日子，來完成片子的修剪和製作。有傳言說，包括《故曲》在內的全部已上映作品，每一個都至少還有一版和公映版本大相庭徑的完整版本，那就是衛時琛對各種可能性的嘗試。
當然，這個時期內，荊榕負責了對這位高危物種的全部管理：指派626監視衛時琛的健康指數，並用外賣或者自己做的飯把衛時琛從工作間裡釣出來。
當然，這段時間裡，荊榕也完全沒有閒著。
許清茵女士負責了《戀歌》的發行前準備工作，包括預告片的預熱宣傳。
出於某些不可言說的私心，預告片一共十二秒，荊榕的鏡頭占去了四分之一。
許清茵表示，這並不完全是她的私心，因為這也是民心所向——所有參與製片的工作人員，也認為這樣做對票房最好。因為阿蘇在《帽人》之後，就再沒有公開露面，也沒有活躍在大眾視野內，而如果大家能發現，阿蘇這一次出現在了衛時琛的電影中，那對觀眾而言又將是多麼大的驚喜？
*
預告片發布當日。
開頭是銀灰色的大地。面容像天使一樣的女孩，聲音也如天籟銀鈴，她穿著破舊的衣服，哭喪著臉蹲下來拉她的同伴們：「那我當保護你們的紫仙女，他要當紫仙女的老公。我『死』的時候你們可要哭得很大聲啊。」
鏡頭移向小洞，她的兩位童年夥伴。主人公皺巴的臉表示出一種聽從安排的乖巧。而春風聽不見，只看著他的兩名夥伴，他伸出手，兩隻手都被他們拉住。
畫面一跳，另外的聲音闖進來。
「爛透了，地球怎麼還不爆炸？」
這句話被爆炸聲吞沒。觀眾還沒來得及為這個地獄轉折發出乾笑，驟然亮起的光芒中，照亮一個人的身影。那是成年後的春風，比當年還要疏離、隔絕、冷漠，他看向自己傷痕遍布、空無一物的手心。
鏡頭給到大特寫，無死角地展示荊榕的臉。
無死角的帥，全方位的帥和冷意。預告彈幕在這裡開始被雪花般的彈幕擠成殘影，甚至出現了卡幀。
「臥！槽！！！」
「大的真的來了！！你們瞞的是真好啊！！阿蘇！！我的阿蘇！！！」
「臥槽！臥槽！世紀聯動！！衛時琛！荊榕！真有你們的！原來一年不露面跑去和衛導拍電影了！！！」
「是男一號嗎？我沒看錯吧，這是男一號？」
「諸君，我好激動！」
「不會真的是愛情片吧，阿蘇是長大後的那個小男孩？紫仙女和基友都死了嗎？啊啊啊，好勾人啊。」
「定檔了定檔了，啊啊啊，我現在就要看！」
當天，各大網站被同一則關鍵字刷屏。
「衛時琛《戀歌》定檔，阿蘇男一號！」
不到半天，就已經有人一幀一幀地拉了預告片內容。首先有人分析出小女孩的聲線採用虛擬歌姬合成，到達了人類的嗓音很難到達的鋒利、明亮的聲音，正是這一點給觀眾留下了無比深刻的印象。
還有人甚至已經分析出了春風的部分設定：「爆炸亮光開始的時候，他的反應不是看聲源，而是看震動的地面。這是否意味著他聽覺受損？」
「男一號也可能是另一個小男孩，雖然成年的影像沒有播出，但之前有拍到影帝職詩出入港城。職詩也是衛時琛調教出來的影帝，他那張路人臉大家有印象吧？」
大家恍然大悟：真的！
路人甲的感覺莫名神似！
「小女孩是真人演出還是AI錨點不好說，很有可能是從成年演員的面部捕捉的錨點，我覺得像《故曲》女三號，你們覺得呢？」
「是有點像！衛導這次又是高科技拉滿了。」
十二秒內容，三個人物出場。衛時琛的每個角色身上那種無視外物的強烈自我是吸引人的本質，觀眾愛之欲其生，惡之欲其死。
而春風的出現，是與阿蘇全然不同的詮釋。
只用一眼就能完全打破阿蘇的印象——阿蘇是秩序、理性、文明的光芒，而春風的自我冰冷、堅硬，帶著深深的割裂感和毀滅欲，強大而突兀，就像刀鋒的斷口。
「太帥了，我對著預告片傻笑半小時。」